真美，好美啊，美妙无比，美不胜收……艺术课上，当学生面对赏心悦目的事物，内心获得满足的快感，情不自禁发出由衷感叹和赞赏的时候，我便在思考这样一个问题：如何将孩子们的这种追求转化为一种积极的审美创造力进而提升他们人格呢？
爱美是人类的天性，追求美，创造美更是人类矢志不渝的理想。一个艺术教师，一个艺海探航的舵手，我们将如何引领孩子们去实现这样一个理想呢。那就让我们将美融渗于艺术课，创设充满美感的艺术课堂，让我们更好地去认识美，创造美吧。
一、求真，求善以求美。
让我们先来欣赏传世名作《蒙娜丽莎》，达·芬奇成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女的形象，画中蒙娜丽莎那富有自然光泽的皮肤、柔和流畅的线条，是自然境界中美的再现，而她不假修饰的装束、意味深长的浅笑，则使其人生境界跃然纸上，画家精确的把握、恰到好处的表现，使人们如临其境、如见其人，真实地表现了女主人公自然体态的矜持美和人文气息造就的古典高贵之美。波瓦洛在《诗简》中说道：“只有真才美，只有真才可爱。”《蒙娜丽莎》正是以她的真获得了美。再如19世纪法国现实主义画家米勒的《拾穗者》中，三个妇女虽然衣服破旧、无声无息，但毫无矫揉造作，那雕塑般的单纯而凝练的姿态、坚实而庄重，与大地融为一体，呈现出了令人崇敬的母性美、生命美。画家也正是以他真实地表现现实而名声大噪。作为中国古典审美教育思想的集大成者的孔子，他倡导“里仁为美”。这里的仁，就是仁爱仁德，伦理修养之意。“不仁者不可以久处约，不可以长处乐。”失去了良知的“不仁者”，由于缺少内心的伦理支撑很容易流于快乐或穷困的支配，这样的结果是自身人格的失落。这是孔子美育思想的基点。汪精卫在诗书画及社交上充分施展了其才能与潜能，但却沦为日本帝国主义的走卒。能说他表现出了生命的美丽吗！能说他实现了人格的全面完善吗！亚里士多德说美是一种善，其所以引起快感，正因为他善。《九色鹿》是美的，也正因为它善。《说慌的孩子会长长鼻子》，真实守信的孩子才会得到仙女最大的奖赏；《九色鹿》中背信弃义的人最终得到了可恶的下场；《彩色的乌鸦》由于毫无意义的比美既而搏斗撕杀失去了它们身上美丽的羽毛；《向前，向前》的革命英雄为国捐躯的壮烈之美；雷锋乐于助人，让我们体会到了人的心灵之美带来的《春天般的温暖》……
“近朱者赤，近墨者黑。”近真、近善、近美者才能真、善、美。因此，在艺术课上，教师要不渝余力地让学生在求真、求善的基础上求美，让他们欣赏绚丽多姿的真、善、美的艺术作品，既而用自己的真情美感创作真、善、美的艺术作品，使他们在精神上获得满足、情感上获得快感，让他们自豪并为之陶醉。
二、煸风点火激真情。
情感是美感的核心，是审美心理中最活跃的因素。艺术教育作为审美教育的重要方式和手段，有着与其他学科不同的教学方法，主要通过充满情感的艺术形象，从感情上打动学生，使之感之于形，动之以情，晓之以理，达到陶冶情操、提高审美能力的目的。
罗丹说：“艺术就是感情。”艺术家创作一幅画，便要体现自己的人生态度或一种情感；谱一首曲，便想表达自己的某种心境，这都需要付出主体情感的。没有情感的创造，只能是干枯的，没有生命力的，自然也不会引起我们的感情共鸣。例如：《星月夜》集中体现了凡高的绘画风格，星月交辉的天空，大气像旋涡一般奔涌流转，孤傲的松树撕裂扭曲如火焰一样升腾，远山与丛林相伴而舞，土地与房屋共同起伏……让我们从独具个性的色彩与线条中领略画家那绝望与希望相交织、痛苦与兴奋相融汇的精神世界。画家正是以他的真诚和执着为其笔下的画面注入了夺人心魄的魅力。因此，在艺术欣赏时，教师应该选取既符合儿童心理，又能让学生激情澎湃的作品，要力求让观者有所看，有所想，有话说，有情表。
刘勰《文心雕龙·神思》说：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”诗人溢满的情意是何激发的呢？正那是那高耸的山和磅礴的海啊！《我爱家乡的山和水》一单元，我就把重点放在如何使学生爱上家乡的山水上。要想真正感受家乡的美，爱上家乡的山水，就必须融入家乡的山水中，体验那绮丽的风光，于是心旷神怡，兴会景色，沁入心脾，产生自然入妙的感觉。久居其室而不闻兰花香，那些司空见惯的家乡美景可能令我们已经有些麻木，所以就让我们从另外的角度再去品味家乡的美吧：春天大片的油菜花地；夕阳西下弯弯的小河；夜色朦胧中的江南小镇……家乡在独特的情境中释放的美确实能沁入学生的心脾。这样我们才能用悠长的气息唱出舒展、优美的歌声，眼前才能展开歌中的画，心里才能充满画中的情。
钟嵘《诗品序》说：“气之动物，物以感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”平常所说的真情实感，必须要先有实感，才能有真情，才能创作有血有肉的形象。当我们用自己的感觉器官直接面对大自然或艺术作品的时候，常常有新鲜感，因而有美的发现和体验。雨经常下，但《雨中情》却不是每时每刻每个人都能感受得到的，想感受雨中情的新鲜，就要全身心地感受雨中人物的动作或情景，眼中心中充满着雨中之情，于是画笔下也无不皆情。
罗密欧在黑夜之中去看朱丽叶，他看到窗子里的光，就把朱丽叶想象成为早晨的太阳，把朱丽叶的一双眼睛，想象成为黑夜中的两颗明星。主人公为何会有此想象呢？那是因为他的内心燃烧着爱情之火。感情好比火，想象好比风，风越煽火越旺。那么在艺术课堂上，教师也要善于煽风点火――煽动想象之风以点燃感情之火，燃烧孩子们的心，激活孩子们的创造力。例如《深深的怀念》一单元中，《狼牙山五壮士》、《雨花台烈士群雕》中艺术家随着情感的变化，通过想象力对烈士的形象加以改变和夸大，就是为了观者在赏析的时候，瞬间点燃起你的感情之火。老师在引导学生欣赏这些艺术作品的时候，就要顺势将学生带入革命年代的水深火热之中，让学生们想象处于黎明前黑暗的腥风血雨中，诱导学生把整个的身心意志和感情，全部融化到作为感性的审美对象中去，这样才能让他们感受和体验这些艺术作品的庄严、凝重以及对烈士们充满深深的怀念之情。教师在教授这类课的时候，就必须把情感教育贯穿于艺术课的始终。
综上所述，我矢志不渝地认为：我们的艺术课堂应该是一个充盈着美的课堂，并且是让学生体验着各种情感的课堂。孩子们在这样的课堂里成长，才能让他们天才般的敏感及其自身感性领悟力在冲突与平衡中盛开艺术的火花。
主要参考文献：
蒋孔阳 朱立元《美学原理》华东师范大学出版社 1999年10月
黄良《现代美育范畴建构》中国社会科学出版社 2004年12月
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